Was immer uns zum Erkennen angeboten wird, ist mit dem Vorbehalt versehen, dass es nur ein Zeichen ist. Ein Bild ist deshalb umso wahrer, je mehr es zerfällt, und je mehr es dies tut, desto mehr Wahrheiten offenbart es. Yun Wang bestätigt uns diese These, wenn sie ihre Arbeiten zwischen Gegenständlichkeit, Abstraktion und konkreter Präsenz des Mediums oszillieren lässt, mit unserer Wahrnehmung spielt und dabei, in einer rätselhaften und doch logischen Gleichzeitigkeit, ganz bei sich bleibt. Es entsteht ein Kreislauf des Sehens, dessen Stationen spontan auftauchen und wieder verschwinden, den Blick leiten und wieder loslassen. Diese Reise des Blicks kann auch die Tiefenachse entlang von atomarer Nähe bis in universale Ferne führen. Die bevorzugte Arbeitsweise der Künstlerin, das schrittweise, tastende Vordringen zu einer sich laufend addierenden oder subtrahierenden Bildstruktur aus halbtransparenten Schichten, macht diese Komplexität zu etwas, das zugleich Zufall und hohe Bewusstheit enthält. Der Gestaltungswille drängt vor allem zu einer expressiven, vitalen Farbigkeit, die sich mit den oft tanzenden Formen zu einander steigernden Bildräumen verschränkt. Eine sowohl kalligraphisch als auch kartographisch anmutende Zeichensetzung gibt diesen über alle Veränderungen hinweg ihren Halt.